吴放：华府选择的艺术家，不过于追求知名度，但实力要“过硬”。

　　李凤：吴老师，华府艺术空间与现在合作的艺术家，或者跟艺术家的合作模式，以及代理的艺术家大概的数量是多少?

　　吴放：这个我们当时是多多益善，但我们还是精心挑选，精心评估。我们跟艺术家的合作，相对来讲还是非常轻松的，彼此互相都是共同的一些理想，一些目标，一些追求，然后我们才会走到一起。那么对艺术家的挑选，当然从很多方面，首先他们人品要好，其次他们的技术含量在整个艺术圈里面是过硬的。然后他们的创作思路是有新意的，然后他们所有的在艺术品的圈里边，相对比较成熟的。这是相对来讲，就是说选择是从这几个方面去考虑的。所以我们能够互相在一起的艺术家，相对来讲合作的时候就是非常轻松的，不会有任何的一些遗憾，是这样的。

　　李凤：也是有跟艺术家是独家代理的关系，还是说所有的艺术家都是比较自由的。

　　吴放：其实除了一些比较成熟的艺术家，我们还代理一些不那么为人知的艺术家，但是我们对他们可能有五年计划、有十年计划，甚至二十年计划。不过，那些艺术家的技术，或者说他们的创作语言是绝对过硬的。我们一直的想法，是把真正好的艺术品推向市场。对此，我们找了一群艺术家，他们在学术定位上，一定是过硬的。我们想要打通市场和学术之间的通道，做到真正的推广，让收藏者能够真正感受到，在我们画廊所推出的艺术作品，是逐年的增长;并且，这些艺术作品的语言，让他们感受到愉悦。

　　当代，我知道画廊和艺术家之间真的是平等的，不一定要谁一定要那么做，这是没必要的。很多事情是在共同的基础上完成的。艺术家想要把作品做好，而画廊就是为艺术家服务的，我们相对来讲对艺术家还是比较宽松的。他们相对来讲也是非常自觉的做到了不需要去叮嘱的，艺术家是非常自觉自律的。我觉得我们在这方面还是以相互共同的目的为基础的。

　　李凤：那以蔡广斌老师为例，华府与他是如何开始合作的?

　　吴放：也是非常自然而然的一种形成方式，我们从近现当代第一次合作，然后陆陆续续到现在。

　　李凤：第一次跟蔡老师的“牵手”是哪一年?

　　吴放：在2000年的时候，我们就有用蔡老师的作品了。因为这跟我们人文之间的相处，有一种默启，是非常自然的。到现在为止也是非常自然的，我相信等一下蔡老师自己也会把这一派跟大家稍微讲一讲，这个合作我觉得我们很愉快，相对来讲很轻松的。本来我们在艺博会之后有一个蔡老师的个展，我们相对来讲觉得太着急了，做不好事情我们就把延期，延到明年的3月1号，我想我们到时候看到蔡老师的作品是更有惊喜的。